Секреты популярности советских мультфильмов

14 октября 1926 года в одном лондонском издательстве вышла книжка английского писателя Алана Милна «Винни-Пух». Очень быстро сказка о приключениях этого медвежонка и его друзей стала любимым чтением многих поколений детей. Книга была переведена на 25 языков и издана десятками миллионов экземпляров. А вот российским детям больше известен другой Винни-Пух — медвежонок из знаменитого советского мультфильма режиссера Фёдора Хитрука, созданный на студии «Союзмультфильм», где мишку озвучивал Евгений Леонов.

Сегодня вспоминаем интересные факты о создании этого и других любимых советских мультфильмов.

Кадр из мультфильма «Винни-Пух» (реж. Фёдор Хитрук, 1969, «Союзмультфильм»)

«Винни-Пух»

Всего мультфильмов про Винни-Пуха Фёдором Хитруком было создано три: «Винни-Пух» (1969), «Винни-Пух идёт в гости» (1971), «Винни-Пух и день забот» (1972). И, хотя мультфильм создан на основе книги Алана Милна, важнейшую роль в конечном результате сыграл авторский перевод сказки Бориса Заходера.

Любопытно, что на пробах голос Леонова изначально показался Хитруку слишком низким и с хрипотцой, и эту озвучку забраковали. Тогда звукооператор Георгий Мартынюк за счёт быстрой перемотки плёнки немного ускорил речь Винни-Пуха, и получился замечательный вариант — голос идеально совпал с персонажем. А еще при создании мультфильма художник Мария Мотрук, рисуя Винни-Пуха, по ошибке нарисовала так, что он одновременно двигал правой ногой и правой рукой. Но этот «брак» стал настоящей находкой, которая придала персонажу своеобразный характер.

Кадр из мультфильма «Винни-Пух идёт в гости» (реж. Фёдор Хитрук, 1971, «Союзмультфильм»)

«Ну, погоди!»

Не менее был любим и популярен у всех детей Советского Союза, да и у современной детворы и взрослых, анимационный фильм «Ну, погоди!» — мультсериал о веселой погоне Волка за Зайцем. Причём изначально, при подготовке фильма, режиссёр Вячеслав Котёночкин планировал на озвучивание роли Волка Владимира Высоцкого, но поскольку последний тогда попал в число «нежелательных артистов» у советского руководства, его не утвердили. В результате голос Волку подарил актёр Анатолий Папанов, который очень серьёзно относился к этой работе, но не забывал и импровизировать.

Интересно, что Котёночкин планировал снять всего три выпуска «Ну, погоди!», но мультфильм настолько сразу полюбился зрителям, что студию завалили письмами с просьбами о продолжении сериала, причём не только от детей, но и взрослых. В результате, он снял ещё тринадцать. Кстати, при создании одиннадцатого выпуска мультфильма «отличился» и Юрий Никулин. Вячеслав Котёночкин очень хотел снять фильм о цирке, и после разговора с актёром, который увлеченно рассказывал режиссёру «байки о цирке», Волк с Зайцем в этой серии оказались в цирке.

Кадр из мультфильма «Ну, погоди!», 1 сезон, 7 серия «На корабле» (реж. Вячеслав Котёночкин, 1973 год, студия «Союзмультфильм»)

«Трое из Простоквашино»

Еще один анимационный «долгожитель» на киноэкране — советский рисованный мультфильм, созданный режиссёром Владимиром Поповым по мотивам повести Эдуарда Успенского «Дядя Фёдор, пёс и кот». Хотя все герои этого фильма пользовались большой популярностью в стране, но по-настоящему культовым героем стал кот Матроскин. И во многом это благодаря актёру Олегу Табакову, который его озвучивал. Он не только подарил коту голос, но и во многом сформировал этого персонажа. Именно он разработал узнаваемую манеру речи героя — спокойную, рассудительную, с характерными интонациями. По словам самого Табакова, при работе над образом, он вспоминал своего сына Антона и его манеру речи. Кстати, спустя много лет, уже во взрослом возрасте Антон Табаков озвучил Матроскина в современном мультсериале «Простоквашино».

Интересно, что кот в мультфильме мог носить совсем другое имя — Тараскин. Дело в том, что когда Эдуард Успенский писал свою повесть, он хотел дать коту имя по фамилии сотрудника киножурнала «Фитиль» Анатолия Тараскина, однако тот не разрешил использовать свое имя. Существуют данные, что позже он пожалел об этом...

Кадр из мультфильма «Трое из Простоквашино» (реж. Владимир Попов, 1981, студия «Союзмультфильм»)

«Малыш и Карлсон»

Этот советский двухсерийный мультфильм режиссёра Бориса Степанцева, снятый по мотивам повести шведской писательницы Астрид Линдгрен, был с восторгом воспринят как меленькими, так и взрослыми телезрителями. Кстати, студия «Союзмультфильм» собиралась снять и третью серию этого фильма — «Карлсон опять проказничает», но, к сожалению, этого не произошло. Хотя в архивах сохранилась пленка с «набросками».

«Крокодил Гена»

Говоря о советских мультфильмах, нельзя не сказать о таком сегодня уже всемирно известном чисто «советском изобретении», как персонаж Чебурашка. Мультфильм об этом сказочном существе был снят режиссёром Романом Качановым по мотивам книги Эдуарда Успенского и по их совместному сценарию. Образ «мультяшного» Чебурашки нарисовал художник-мультипликатор Леонид Шварцман. Именно он придумал это милое существо с огромными ушами, доверчивыми глазами и коричневой шерстью, покорившее миллионы зрителей и не только в России.

В книге Успенского Чебурашка описывается, как невиданный тропический зверёк. А его имя, по словам самого писателя, он придумал, после одного случая — однажды в гостях у друга его маленькая дочка, примеряя большую шубу, всё время спотыкалась и падала. А её папа после очередного падения воскликнул: «Ой, опять чебурахнулась!» ( то есть упала). Это слово настолько запомнилось Успенскому, что вскоре стало именем книжного персонажа.

Кадр из мультфильма «Крокодил Гена» (реж. Роман Качанов, 1969, студия «Союзмультфильм»)

«Приключения капитана Врунгеля»

Мультипликационный сериал «Приключения капитана Врунгеля» режиссёра Давида Черкасского — это уникальный советский анимационный проект, ставший настоящим прорывом в мультипликации, в котором очень много юмора, музыки и ярких героев. Эта история о приключениях экипажа яхты «Беда» — весьма вольная экранизация повести Андрея Некрасова, но от этого не менее интересная.

Мультфильм снимался на студии «Киевнаучфильм» по заказу московского творческого объединения «Экран». Для Черкасского это был дебют в таком масштабном проекте, к тому же у него не было профильного образования (по профессии он — инженер-строитель), а рисовать учился самостоятельно. И к тому же, вся работа очень была ограничена по срокам. В результате, команда создала уникальное анимационное произведение, не имеющее аналогов в то время в СССР. В нём использовалась не только рисованная мультипликация, но и перекладная анимация («перекладки»), тотальная анимация и реальные кинокадры. Так, на каждую из 13 серий фильма было сделано более 16 тысяч рисунков («перекладок»). Здесь важно отметить работу художника-постановщика Радна Сахалтуева, который вручную нарисовал большинство персонажей.

А еще, конечно же, музыка! Композитор Георгий Фиртич и автор текстов Ефим Чеповецкий создали потрясающие песни в мультфильме, которые также сделали его таким запоминающимся. Одна только песня «Мы бандито, гангстерито!» обрела в стране невероятную популярность, как и фразы из фильма, которые буквально стали народными: «Порой не верится, друзья, но всё-таки бывает», «Как вы яхту назовёте, так она и поплывёт», «Я там и тут, куда пошлют, а посылают часто».

Конечно же, это далеко не полный список замечательных советских мультфильмов, которые продолжают пользоваться любовью российских зрителей и сегодня. Смотрите их больше, чаще и всей семьёй. Ведь все они — добрые, честные и настоящие, какие и должны быть детские мультфильмы.

Подписывайтесь на каналы Календаря событий:
МАКС | ВКонтакте | Одноклассники